Vídeo instalación Madrid-París. El espacio audiovisual de lo real a lo virtual¹ (1 de 3)

Por Cristina Palmese y Luis Antonio Gutiérrez Cabrero

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Resumen

Esta comunicación pretende poner a prueba las categorías del ambiente desde una perspectiva particular relacionada con las nuevas tecnologías. Para ilustrar este objetivo presentamos la vídeo instalación Madrid-París que toma como objeto lugares significados de las ciudades de Madrid y París en su línea 5 de metro. En dicha instalación se plantea una percepción del nuevo espacio-tiempo que se está delimitando en la red y en general en la observación del ciberespacio. Se trabaja con lugares virtuales según los datos aportados por las páginas web Pages Jaunes, QDQ y Google Earth de ambas ciudades y con la banda sonora obtenida a partir de grabaciones realizadas in situ.

La historia de la modernidad se ha escrito siempre alrededor de los avances tecnológicos que a lo largo de los siglos xix y xx se fueron estableciendo como logros irrenunciables de la cultura occidental. Así, por ejemplo, al principio aparece siempre la máquina de Watt como significativo inicio de los avances inagotables del progreso. El valor progresista de la técnica se instaló desde entonces en el inconsciente colectivo de la humanidad. Sin embargo, y por estas misma fechas, otro invento, menos aparatoso pero, a la larga, de la misma influencia y profundidad, irrumpe en el imaginario colectivo, sin que se le haya dado la misma importancia simbólica en la historia de nuestra cultura, la fotografía. La posibilidad de conservar por métodos físico-químicos la imagen invertida que se produce en el interior de una cámara oscura y cuya existencia se conocía al menos desde el final de la Edad Media iba a alterar, al desarrollarse poco a poco, los fundamentos de la representación de la realidad hasta suplantarla incluso. A lo largo de siglo y medio también socavaría los cimientos de las disciplinas que tienen que ver con las relaciones sociales y políticas para afectar desde hace un tiempo a las ciencias que tratan de la existencia humana. Se podría reescribir la historia de nuestra cultura desde la aparición de la fotografía entendiéndola como una aportación clave para el pensamiento desde el comienzo de la industrialización decimonónica hasta el ciclo postindustrial, basado en el consumo generalizado, en el que nos movemos en nuestros días. Llevando al extremo esta idea y en el campo de la economía energética se podría decir, en consecuencia, que cuando la inflación de los objetos y utensilios materiales amenaza el equilibrio del planeta debido, entre otras causas, al residuo que provocan, los productos tecnológicos basados en la inmaterialidad inherente a la fotografía y sus derivados no dejan restos difíciles de incorporar al ciclo de su trasformación natural. Sus características de fugacidad y sobre todo de virtualidad anticipan un futuro más ligero de materia y por tanto más habitable.

A partir de estas reflexiones, este trabajo pretende avanzar unas ideas acerca del alcance y las implicaciones que este tipo de aproximación centrada en el tema audiovisual pueda tener en el análisis y en el proyecto arquitectónico.

La aparición de nuevas tecnologías de representación y de simulación de ambientes, unido al uso de nuevas formas de modelización del proyecto y a las nuevas prácticas cotidianas del habitante (teléfonos móviles, internet, Google Earth…), plantea inevitablemente nuevos problemas, nuevos modos de experimentación y nuevos ejes de investigación o de enseñanza con relación a los temas ambientales. Experiencias sensoriales como las relacionadas con los jardines, el Land Art o las propias escenografías urbanas de artistas que practican intervenciones audiovisuales en el espacio urbano son ejemplos de esta nueva exploración en las interacciones hombre-medio. Surgen así alternativas al análisis del paisaje con conceptos nuevos como el de paisaje sonoro, recorrido sensorial, walkscape… Estas nuevas propuestas en términos de creación, manipulación o transformación del espacio están además ligadas a la adopción de nuevos modos de expresión y de representación. La invención de la fotografía y del cine, por un lado, y las técnicas de grabación, manipulación y difusión sonora, por otro, constituyen hitos en la evolución científica y técnica, pues resultan decisivas a largo plazo en lo que concierne a los modos de comprensión y transformación de la realidad. Tradiciones importantes en el campo de la tradición sintética de la música y el arte sonoro con el color, el movimiento y la coreografía son las aportaciones realizadas por Xenakis con los Polytopos o el poder audiovisual que surge del cine. Se trata de corrientes que proporcionan nuevos paradigmas útiles para los propios desarrollos arquitectónicos y urbanos basados en conceptos como el de «arquitectura fluida», materializada en la obra de arquitectos como Toyo Ito. Estos conceptos enmarcan unos límites teóricos amplios en los cuales se inscribe la realización de la experiencia virtual Madrid-París, una operación conceptual para percibir el nuevo espacio-tiempo que se está delimitando en la red y en general en el ciberespacio. Los cambios acaecidos en los últimos tiempos, las transiciones imperceptibles de lo anterior a lo actual que acontecen cada día, las mutaciones inexorables que están por venir en un futuro próximo, se experimentan por el hombre moderno al menos en dos planos significativos a los que se ha de responder. Uno de estos ámbitos se corresponde con el movimiento físico, presencial, intermitente y obligatorio que Debord definió DERIVE, equivalente, en cierto modo, a un nomadismo originario de la cultura humana. Otra dimensión viene generada por el desarrollo imparable de la red Internet que tiene en la instantaneidad, lo ubicuo y la omnipresencia, los nuevos atributos del hombre del siglo xxi. Es la destilación máxima de lo racional, lo lúcido, la distancia. Se condensa en ella la información exhaustiva, sin orden jerárquico predeterminado. Se caracteriza también por la comunicación codificada y fría de sistemas convencionales, de lenguajes universales basados solamente en la vista y el oído. El síntoma y diagnóstico, al mismo tiempo, de estas sensaciones enunciadas paradójicamente es la ESQUIZOFRENIA, que ha da ser tomada definitivamente no como un estado enfermo del espíritu sino como un estado de vigilia y acción consustancial a los nuevos tiempos en cuanto representa una adaptación inteligente y sensible al nuevo paisaje hipertrofiado de las tecnologías del espectáculo.